書畫藝術從小學起－容子敏老師

中國書法及繪畫是我國的文化藝術瑰寶，有著悠久的歷史和文化底蘊。而文化的發展是人類文明進步的標誌，因此我們是有需要去繼承和發揚祖國的傳統書畫藝術，承傳華夏文化。

學習中國書畫可帶來文化修養，提升高雅的氣質；例如透過學習書法可多認識詩詞歌賦，而國畫則可運用特有色彩和筆墨情趣，繪畫出祖國壯麗山河，這些都對兒童及青少年可從小去接受民族文化的熏陶，以傳統書畫形式來表現現實生活，有助他/她們的智力及創意的開發。另外，學習書畫亦可陶冶性情，加強集中力及耐性，使人心境平和，緩解緊張情緒，減少心急浮躁，培養專注力。

對於兒童及青少年應如何學習書畫藝術，是一個值得討論的課題。眾所周知，培養出興趣是學習的動力，書畫藝術如是，有了動力便願意多作練習，因為用功而會有所進步。較初級者不應過於強求專業性的規條，可盡情地把筆墨的情趣演繹，國 畫更可利用色彩刺激思維，將純真的感覺釋放在宣紙上；較高級者則需逐步提升筆底的功夫，強化線條的運作，墨色的濃淡 變化，追求專業性的書畫藝術表現，有助增強自信心及成功感。筆者作為一位書畫導師，喜以互動形式與學員藝術交流，引導啟發，不拘泥於特定的題目；或於特定的題目上讓學員自由發揮，在了解學員心理規律後，因材施教。在教學時加以表揚 及鼓勵是促進學員進步的法寶，皆因藝術不像數學，永遠沒有一個正確答案，一張作品從不同的角度去觀賞，都可能有其獨特性。筆者還認為學習書畫的人應「多觀看、多練習、多思考」，才可提升個人的藝術素質。

中國書畫藝術是需要靠新一代去擔當繼承者，讓古老的藝術在新世代中煥發青春與活力，為祖國寫下新一頁。

深入傳統 - 李淨老師

臨摹是學習中國畫最基本的方法，清人王學浩在《山南論畫》中云“學不師古，如夜行無火 ”。臨摹古畫不應停留在『只追求畫面的筆墨變化效果』，而要不斷在傳統的領域中走近大師。用眼、手、 心去感受及體會大師的心跡筆語，必須不斷深入吸收營養，才能解得箇中三昧。

縱觀山水畫史，元畫淋漓、宋畫嚴整、唐畫高古，應以巨擘大師的代表作為典範。在確立臨摹的對象上，不求多、不求全；只求深、只求透。而且要拋棄自我，像白紙一樣深入體會平正、嚴謹、整肅、沉靜、深厚、內斂、邃密、渾化等諸多的藝術審美規律，反覆揣摩筆墨的“神遇跡化”。每個階段學習當下的養份，不要把自己的喜惡滲加進去；越能把自己空出來，相信就越能體會古人的心跡筆語，進而深入地推敲、分析、吸收。無可否認，這段訓練的時間越長，基本功應該越扎實，筆墨的語言也應該越豐厚；然後按照自己的心性去發揮，最後必能逐漸形成自己的品味與風格。

雖然發現了傳統絢爛的光輝，但怎樣才不被他的光輝所誘綁呢？藝術大師陸儼少先生提倡“十分功夫；四分讀書、三分寫字、三分畫畫。”只有在傳統的領域中所入越深、所見越廣、所識越博，才有足夠的力量打破乾坤、融匯貫通、達至傳統的延嗣與發展，真正的傳承與回歸。

正如青原惟信禪師一段著名的禪話：“老僧三十年前來參禪時，見山是山，見水是水；及至後來親見知識，有個入處，見山不是山，見水不是水；而今得個休歇處，依然見山是山，見水是水。”

淺談中國繪畫 －司徒能光

中國繪畫歷史源遠流長，博大精深，其獨特的藝術魅力和悠久的文化傳統，使其歷久不衰，歷代國畫名家代不乏人，成就輝煌。

中國繪畫具備廣泛的審美學問，其文化核心內涵既反映中國古代哲學思想，亦能體現畫家的精神、風釆、氣質及神韻。具備豐富內涵的國畫珍品向來越古越醇，越古越厚，流露其久嚼不厭的價值意義，再加上其背負的歷史感，自然有其本身的收藏價值，至於畫家的成功，與勤奮密不可分，是需要絕對的投入，畫家的所想、所思、所居、所行均與創作充分結合起來，達到一種至高的境畀。

國畫名家都經歷數十年艱苦琢磨，他們運用得之於傳統的筆墨，再將之發揚光大，營造心中的丘壑，構建內心空間，既是畫自我，畫傳統，也是畫自然，畫生活。他們僅以小小的毛筆，就能一筆一筆地創建自己的藝術世界，用筆用墨恰到好處，令作品洋溢著書卷氣和神韻，意味雋永。

學習中國畫，越是興趣濃厚，越覺認識淺薄，過程中必先從臨摹入手，掌握一些繪畫規律，然後寫生，通過寫生體驗和構圖練習，待基本功紮穩，才能嘗試創作，這三個環節和步驟，無從省略，並無速成之法。學習中國畫，既能培養觀察力、欣賞能力、想像力和創造力，且能磨練意志、陶冶性情和提升個人的藝術修養；即使閒時欣賞中國畫，亦能使人於日常忙碌的工作中舒緩緊張，怡情養性，豐富精神生活。

傳統國畫包含古今優秀繪畫藝術的結晶，乃文明的象徵，創新現代水墨則要求繼續向上攀登，去創造新的傳統。以認真的態度去學習傳統，自然能在傳統中獲得生命力不斷創新。

踏入廿一世紀，中國經濟騰飛，國畫珍品的市場價值大幅提高，亦間接使更多人對研習國畫產生興趣，一時間令藝術品買賣市場和美術院校不斷蓬勃發展，出現了目前美術教育的繁榮局面，加上近年精進嶄新的印刷技術，造就了大批年代久遠的國畫真跡透過大量印刷而成精美的畫集，得以廣泛地以相宜價格發售，這類畫集部份更局部放大至接近原作的比例，筆墨和紋理極為清晰，使習畫者如獲至寶，對研習臨摹傳統筆墨更為得心應手。此外，中港澳台各地的藝術館亦經常展出珍藏的國畫真跡，亦令愛畫人士趨之若騖，此舉對推動中國繪畫發展亦起著重要的作用。